ドゥッチョとチマブ−エ／ゴシック期の絵画

いつも興味深く拝見しています。
以前ドゥッチョの作品に対する彦坂さんのご意見を書かれていたと思うのですが、ジョットやチマブエの作品に対してはどのようなご評価なのでしょうか？
今回の本題とはズレるのですが、西洋絵画の変遷を見ていく際の参考にさせていただければと思い、質問させていただきます。

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by あいざわさとし (2010-02-18 01:59)  

あいざわさとし様

良いご質問をありがとうございます。

イタリアのシエナのゴシック画家であるドゥッチョ

（1255〜1319年頃）に対する評価は、

私の芸術分析では《超一流〜６流》の重層的芸術として高いのです。

下の作品『ルチェライの聖母』は、フィレンツェのウフィツィ美術館に

あって、私も見ています。

ドゥッチョ　ルチェライの聖母　 ウフィツィ美術館

彦坂尚嘉責任による芸術分析

《想像界》の眼で《超次元〜第６次元》の《真性の芸術》
《象徴界》の眼で《超次元〜第６次元》の《真性の芸術》
《現実界》の眼で《超次元〜第６次元》の《真性の芸術》

《想像界》《象徴界》《現実界》の３界をもつ重層的な表現
固体だけの表現

《シリアス・アート》
《ハイアート》
シーニュの表現
理性脳の表現
《透視画面》『オプティカル・イリュージョン』【A級美術】

《原芸術》が有る。

《芸術》《反芸術》《非芸術》《無芸術》《世間体のアート》は無い。

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芸術分析から分かるように、ドゥッチョのゴシック絵画には、

《原芸術》があって、芸術の起源性を示している名作なのです。

しかし、チマブ−エも、区別がつかないほどに同じような宗教画を

描いていますが、《第６次元 自然領域》だけの画家であると

私は判断します。

チマブーエ　聖母と天使たち　1270頃　ルーヴル美術館

彦坂尚嘉責任による芸術分析

《想像界》の眼で《第６次元》のデザイン的エンターテイメント
《象徴界》の眼で《第６次元》のデザイン的エンターテイメント
《現実界》の眼で《第６次元》のデザイン的エンターテイメント

《想像界》だけの表現
絶対零度の表現

《シリアス・アート》
《ハイアート》
シーニュの表現
理性脳の表現
《原始平面》『ペンキ絵』【A級美術】

《原芸術》《芸術》《反芸術》は無い。

《非芸術》《無芸術》《世間体のアート》が有る。

チマブ−エ（1240〜1302）は、

ややドゥッチョ（1255〜1319年頃）よりも時代が早いので、

チマブ−エの描いた絵画を、ドゥッチョが真似て、

真似てというよりもコピーと言って良いほどに下敷きにして、

絵画のレベルを上げたのではないでしょうか。

チマブーエ《第６流　自然領域》　　　　ドゥッチョ《超一流　超次元》

《世間体のアート》　　　　　　　　　　　　　《原芸術》

絵画のレベルを、チマブ−エの２次元的な原始平面の表現から、

2.5次元的なピクチャー・ボックスといわれる表現へとドゥッチョは、

変えているのです。

マリア様の座っている椅子の表現を見て欲しいのですが、

２次元的な原始平面の表現と、

2.5次元的なピクチャー・ボックスの違いを見て下さい。

チマブーエの原始平面　　　　　ドゥッチョの2.5次元表現

《世間体のアート》　　　　　　　　　《原芸術》

《世間体のアート》というものは、非常に強力で、

多くの人はチマブーエ的な表現の明快さが好きなのです。

《世間体のアート》は、絵画が２次元で、人間が３次元を生きる事を、

当たり前ととらえて、明快に割り切っている。

ドゥッチェには、人間が３次元世界に

生きていて、しかし絵画は２次元であるということを矛盾として

とらえて、絵画の中にそれを組み立てている。

物事を平明にとらえるのか、解決不能の矛盾を生きる事と捉えるかで、

違うのです。

その根源には、

人間が生きて、確実に死ぬ事を、当たり前と捉えるか、

解決不能の矛盾と感じるかの違いがあります。

どちらで考えるかで、生きる事の意味は違ってくるのです。